Parce que le jeudi... c'est dégustation ! \; \;
\nSommes heureux de vous faire découvrir l e \;Champagne de la \;Maison Telmont ! \;Séduit par les valeu rs et la philosophie environnementale très présente du domaine et sa vis ion avant-gardiste\, le célèbre acteur Leonardo DiCaprio rejoint la Mais on Telmont en tant qu’actionnaire minoritaire. \;
\nLa présentation et la dégu station sera assurée par : \;Adrien Cavalli\, \;Représ entant Suisse Romande de \;ARTHUR’S CELLAR INTERNATIONAL
\n\n* Afin de faire découvrir des produits locaux et régionaux ou même de plus loin\, le C DE et le Verdaine vous proposent\, un 5à7-dégustations\, chaque jeudi en principe. Ils seront gustatifs... mais pas que que !
\n* Une fois par mois\, ils seront couplés avec le vernissage de l'artiste qui exposera sur les murs du restaurant et qui pourra ainsi présenter son oeuvre et sa passion d'artiste.
\nLE VERNISSAGE\, TOUT EN POESIE ET E
N MUSIQUE !
Entrez dans l’univers des artistes polonais !
\nPeinture s\, collages\, affiches : Ryszard Kajzer
\nUn voyage
pictural\, poétique et musical fascinant à travers le thème de l’arb
re. A ne pas manquez !
Le 23 mai\, ne manquez pas la soirée art\, poème et musique organisée par la Galerie Grafit promouva nt l’art et la culture polonais. Le vernissage de l’exposition de pein tures\, collages et affiches de Ryszard Kajzer\, en présence de l’artis te\, sera \;accompagné d’une récitation de poème s d’Anne Perrier et d’un concert de violon.
\n\nDepuis plus de vingt ans\, Ryszard Kajzer créé dans ses affiches
une galerie vivante très personnelle et particulière de motifs image-tex
te brillants et sympathiques\, dont la première tâche est d'attirer l'œ
il du spectateur et de le retenir. Le regard attiré ne tombe cependant pa
s dans le piège de la prescription d'un mode de pensée particulier. C'es
t un monde où rien n'est littéral\, un monde plein de liberté\, de tend
resse\, d'intelligence et d'humour\, qui s'inscrit dans la lignée des mei
lleures réalisations des maîtres de l'école polonaise de l'affiche de l
a seconde moitié du XXe siècle\, et notamment de l'un de ses plus grands
représentants\, Henryk Tomaszewski\, dont les affiches figurent dans de
nombreuses et prestigieuses collections d'art contemporain du monde entier
. Pour Tomaszewski comme pour Kajzer\, l'affiche est avant tout un mode de
pensée spécifique\, que l'on peut comparer à l'écriture d'un haïku.
L'idée est de suggérer\, sous la forme la plus synthétique possible\, u
ne certaine atmosphère autour du sujet présenté. Le reste dépend du sp
ectateur. Dans une série de peintures et de collages créés spé
cialement pour cette exposition\, Kajzer nous présente sa réflexion trè
s personnelle sur les arbres. L'artiste les observe avec la tendresse qui
le caractérise et se délecte de ces phénomènes naturels qui peuvent vi
vre des centaines d'années\, formant des couloirs de racines inexplorés
dans le sol ou reprenant soudainement vie à partir d'un tronc mort. Les a
rbres ont aussi une portée symbolique forte : ils sont des témoins et de
l'histoire\, comme le bouleau\, dont les déclinaisons linguistiques dans
la peinture de Birke nous rappellent la situation géopolitique de la Pol
ogne\, avec toutes ses conséquences. Ils sont aussi\, bien sûr\, un pré
texte pour entrer dans des associations non évidentes de signes\, de coul
eurs\, d'atmosphères et même d'odeurs et de sons. En témoigne la série
de collages rythmiques presque abstraits\, Saisons\, qui suggère le pass
age du temps\, ou le tableau Bûcheron\, d'où l'on peut presque sentir le
doux parfum d'un arbre abattu. L'œuvre de Kajzer prouve que la s
pécificité de l'imagerie inventée par les fondateurs de l'école polona
ise de l'affiche\, basée sur un signe synthétique\, n'est pas réservée
à l'affiche. Le langage pictural de l'artiste\, comme son graphisme\, es
t fondamentalement simplifié\, minimaliste aussi au niveau des couleurs\,
qui sont posées en aplat. Nous sommes dans un monde qui\, en termes de t
echnique et de motifs\, est issu de l'affiche\, mais qui s'autonomise rapi
dement\, car sa réception n'est pas forcément aussi immédiate que celle
de l'affiche. Le regard du spectateur suit lentement la peinture légère
ment renversée ou trace des contours qui perdent la netteté de l'affiche
. Il y a donc ici beaucoup plus d'espace pour une réflexion personnelle\,
ainsi que pour une réception encore plus subtile de la typographie\, dan
s l'utilisation de laquelle Kajzer est un maître comme on n’en trouve p
eu ! Le titre de l'exposition « Arbrochements » est un néologis
me formé à partir de la combinaison des mots « arbre » et « rapproche
ments ». La signification du dernier comprend entre autres « une mise en
regard de deux ou plusieurs choses pour établir des rapports entre elles
: ressemblances\, dissemblances\, liens logiques » \; « fait de rendre
deux ou plusieurs choses plus ou moins semblables » ou « création de li
ens de confiance\, d’amitié\, en particulier réconciliation ». La com
binaison de ces deux mots suggère une cordiale invitation à entrer dans
l'univers pictural de Ryszard Kajzer\, à se rapprocher de son regard subj
ectif et sensible sur les arbres\, ainsi que de son langage visuel très p
ersonnel\, qui se situe entre figuration et abstraction et témoigne de la
richesse toujours vivante et inépuisable de l'école polonaise de l'art
de l'affiche. La juxtaposition de peintures\, des affiches et des collages
dans l'exposition n'a pas seulement pour but de comparer les motifs d'arb
res\, l'utilisation de la typographie ou les techniques utilisées. Après
tout\, les œuvres sur papier sont aussi de lointaines traces d'arbres.\n Dr Katarzyna Matul\, Historienne de l’art\, Commissaire d’expos
ition Grafitgallery.com - \;info@grafitgallery.com <
strong>Peintures\, collages\, affiches : Ryszard Kajzer D
esigner graphique\, auteur d'affiches\, de peinture\, de collages\, de des
sins\, d'illustrations\, de livres et de signes graphiques\, professeur à
l’Académie des Beaux-Arts de Varsovie. Il a remporté de nombreux conc
ours en Pologne et à l'étranger. Ses œuvres font partie des collections
de musées et de galeries à Berlin\, Budapest\, Essen\, Helsinki\, Hong
Kong\, Lahti\, Mexico\, Mons\, Paris\, Pékin\, Poznan\, Toyama\, Trnava e
t Varsovie. L’art de la peinture\, collage ou affiche de Ryszard
Kajzer\, comme celui des haïkus\, consiste à suggérer des significatio
ns sans les révéler complètement. C’est un monde où rien n’est lit
téral\, un monde plein de liberté\, de tendresse\, d’intelligence et d
’humour\, qui s’inscrit dans la lignée des meilleures réalisations d
es maîtres de l’école polonaise de l’affiche de la seconde moitié d
u XXe siècle. Commissaire d’exposition : Katarzyna Matu
l Poésie : Anne Perrier (1922- 2017)\, Les noms
de l’arbre\, Empreintes\, Lausanne\, 1989.
Sa poétique sobr e et musicale\, aux images étincelantes\, enchante par sa simplicité\, q ue l’on compare souvent au style haïku. Son œuvre a été couronnée à plusieurs reprises (prix Rambert\, Prix des écrivains vaudois\, Grand prix de littérature française hors de France de l’Académie royale de Belgique \; Grand prix national de la poésie française).
\nPrésentation d’Anne Perrier : Renata Latała
\nRécitation de poèmes : Elsa Cailletaud\, Renata Latała
\nConce rt de violon : Miriam Kozak
\nProgramme:
\nHeinrich Ignaz Franz von Biber - Mystery so natas: Passacaglia in G minor
\nGeorge Philipp Telemann - Fantasia no. 8 in E major
\nSecret Garden - Song from a Secret Garden
\nMiriam Kozak
\nDiplômée de l'Université de musiqu e Frédéric Chopin de Varsovie\, elle se perfectionne actuellement à la Haute École de Musique de Genève. Elle est lauréate de plusieurs concou rs de musique de chambre. Miriam Kozak explore la beauté et l'émotion da ns la musique. Dans son interprétation de pièces baroques\, contemporain es et populaires\, elle recherche l'authenticité historique dans les sons \, s'inspire de la beauté de la musique classique et la dévoile. Elle se consacre à l'enseignement et mène des activités à caractère social.< /p>\n
Elsa Cailletaud
\nAprès un cursus de traduction à l’UNIGE\, Elsa Cailletau d s’est formée à l’écriture théâtrale et à la performance du tex te. Elle a mis en scène ses premières pièces aux États-Unis puis en Fi nlande pendant l’année 2022-2023. En 2023-2024\, elle a participé à p lusieurs lectures et performances de rue à Genève. Son travail s’appli que à souligner la dimension poétique du plurilinguisme\, qui devient mo teur de la créativité.
\nR enata Latała
\nHistorienne\, formée également en philosophie\, psychologie\, et en études européens\, est actuellement ch ercheuse auprès du Département d’histoire générale de l’Universit é de Genève. Auteure de nombreux travaux qui portent sur les échanges c ulturels\, les réseaux intellectuels aux XIXe et XXe siècles\, les parco urs biographiques\, ainsi que sur l'histoire intellectuelle du catholicism e. Elle travaille à présent sur la réception du mouvement Solidarność en Suisse et conduit un projet d’histoire publique : Solidarity1980.com
\nKatarzyna Matul
\nHistorienne de l’art\, elle a occupé les postes de conse rvatrice de la collection d’affiches internationales du Musée de l’Af fiche de Varsovie (Muzeum Plakatu w Wilanowie) et de conservatrice de la B iennale internationale de l’affiche de Varsovie. Elle est l’auteure de nombreux articles dans le domaine de l’histoire de l’art\, l’histoi re social de l’art et du graphisme. En 2023\, elle a publié un ouvrage : De la résistance à l’autonomie. L’affiche polonaise face au réali sme socialiste\, 1944-1954 aux Éditions Alphil Presses universitaires sui sses. Fondatrice de la Galerie Grafit.
\nGrafitgallery.com \;
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